Comment ajouter des teintes colorées à votre maison de la bonne manière

La reine des couleurs Katie Schroder partage cinq secrets pour que même les teintes les plus audacieuses s'adaptent à n'importe quelle pièce.

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La rénovation de cet appartement de deux étages dans le centre-ville a posé un défi à la designer Katie Schroder : « Le mari est très conservateur ; la femme ne l'est pas », dit-elle. "Elle aimait le fait que nous soyons une entreprise très colorée, mais il avait un peu peur."

Vivre avec la couleur n’était pas totalement étranger au couple. Depuis des années, ils rassemblent une collection d'art moderne du XXe siècle qui comprend des œuvres éclatantes d'Avedon, Miró et Warhol, et sa femme collectionne le verre américain du milieu du siècle, « particulièrement pour ses couleurs vives », dit-elle. Malgré cela, « le rose vif n'est pas quelque chose avec lequel je suis souvent confronté », dit le mari, du moins, pas jusqu'à ce que Schroder ait mis la main sur son salon. Ici, la designer partage ses secrets pour créer des pièces audacieuses que même les sceptiques des couleurs pourraient adorer.

«Parce que j'aime tellement la couleur, j'aime commencer avec un sol simple et un mur neutre et clair», dit Schroder à propos de la toile de fond calme qu'elle a créée avec des sols en chêne blanc et des murs peints dans la chaleureuse colombe blanche de Benjamin Moore. « Cela a été une surprise pour [moi et mon mari] de voir à quel point les couleurs des meubles s'accordent bien avec l'œuvre d'art », a déclaré le propriétaire. "Je pense que s'en tenir à la couleur cohérente des murs, en retirant cet élément de la concurrence, a vraiment aidé."

Dans un plan d'étage ouvert comme celui-ci, une palette de couleurs cohérente est essentielle, explique Schroder. Mais cela ne veut pas dire se limiter à deux ou trois teintes. «Je pense que plus une palette est colorée, mieux c'est», déclare le designer, qui a dessiné un arc-en-ciel de tons de bijoux issus de l'art du couple sur des textiles, des armoires et des carreaux. « Ingrid Bergman avec chapeau » d'Andy Warhol a inspiré les fauteuils en velours rose framboise et en chenille bleu océan du salon, ainsi que le mur d'armoires bleu fédéral de la salle à manger adjacente de Caruso Kitchens.

La texture, comme le motif, est avant tout une question de mélange : « quelque chose de lisse, quelque chose de lin, quelque chose de gros singe », dit Schroder. Au rez-de-chaussée, elle a choisi un vinyle pour la banquette et les tabourets de comptoir, « sachant qu'il a un aspect brillant », et un tweed de laine classique pour le canapé du salon, « pour une ambiance mate et adaptée aux hommes », tandis que le Le tissu chenille bleu sur les chaises à dossier haut « a beaucoup de mouvement ».

Lorsqu’il s’inspire des couleurs du tissu ou de l’art, Schroder met en garde contre une lecture trop littérale. «J'aime choisir une couleur qui est la moins représentée dans un tissu pour que le reste des couleurs brille», dit-elle, «ou ne pas aborder du tout certaines couleurs d'un tissu, pour que la palette soit intéressante et superposée.» Autre technique de superposition : la chaise bi-tissu, comme dans la salle à manger, où Schroder a recouvert les sièges d'un velours uni et les dossiers d'un imprimé, « pour que vous obteniez ce ooh lorsque vous vous promenez », dit-elle.

Comme beaucoup de clients, ce couple était attiré par des modèles au style et à l’échelle similaires. "Mais j'ai prévenu : 'Ça va paraître plat si nous restons dans cette zone'", dit Schroder. "Quand je pense au mélange de motifs, il devrait y avoir une rayure, un uni et un tissé, ainsi qu'un mélange de grandes, moyennes et petites écailles." Ou, dans le cas de la chambre principale de cette maison, un imprimé de tapis persan, un velours dévoré géométrique et un motif de clé grecque classique. Jamais un moment d'ennui ? Pas dans cette maison.